花村

为求真实感在加拿大搭的实景，所以雪都是真的。看的时候都觉得好冷.... warren演得真好。

罗伯特·奥特曼的反西部片经典，赌徒野心家与烟瘾老妓女的西部开拓史。1.与惯常西部片迥异，没有牛仔决斗（取而代之的是偷袭与逃跑），以往隐没于底景后的妓院成为中心，而男主亦是自大而懦弱的反英雄。2.托拉斯与杀手的联姻，软硬兼施吞噬个体创业者，美国梦的幻灭在此昭然若揭。无用的政治理想主义者（想及[双虎屠龙]）与燃火教堂（+死灭的保卫者）则喻指法律与宗教的幻灭。3.影片至终笼罩在朦胧的雾气里，恍若穿破历史的回望，又浸润在阴湿冷雨与寒霜飞雪之中，刺骨似冰棱，忧愁如宿命。4.莱昂纳德·科恩的三首民谣贯穿其间，动听而忧郁，时而评说剧情（“我只是你旅途中的一站，我知道我不是你的爱人”），时而构成反讽（[Sisters of mercy]）。5.以在中国人开的鸦片馆抽大烟时的凝望收尾，再联想反美国梦主题，契如[美国往事]前奏。（8.5/10）

这片子挺牛B的啊，难怪托马斯·沙茨那么喜欢。其实前半部分挺无聊的，越到后来越看出味道来。这个叫麦卡布的人到底是不是那个传说中的神枪手？或者只是热衷吹牛的他的又一次撒谎？最后的追杀和逃亡戏拍得特别紧张，麦卡布靠着放暗枪赢了。而他孤独一人地反抗与小镇中所有人忙着抢救教堂形成鲜明对比。

本以为就着开始的蛮荒气质，奥特曼会循规蹈矩地走西部片的路数，没想到后半程男主迅速褪下英雄外衣回归小人物，各种明哲保身算是结结实实的反西部了，其中Cohen的音乐又赋予了影片柔软的一面，结尾漫天大雪下的推镜油然生出了一种宿命般的悲剧感，屋内晃神的女主显得格外落寞。

真是又“冷”又“酷”的西部片，很不一样的主角性格设定，还真是合适沃伦比蒂那吊儿郎当的外形，结尾段落太帅气了！他那件皮草。。。

第四十四届奥斯卡金像奖最佳女主角提名

保罗·托马斯·安德森最崇拜的导演罗伯特·奥特曼的作品. 两个小时多不停的变焦距,不是推进就是拉远, 难怪别人都说Altman loves to zoom,对此片拍摄的方法有些地方不敢苟同, 不过故事还是不错的, 喜欢吹牛的男人爱上了敢爱敢恨的妓女. 像艺术片的西部片.

又湿又冷的西部片。反英雄、反罗曼史，反美国梦。片尾孤单的决斗和全村人救助着火的教堂那里，导演我知道你想做什么，也觉得这个手法很不错…但我除了get到了无生趣的丧，也并没有什么更大的波澜了。还是更喜欢中间掉价小人物对自己情意的挖掘和探索，多有趣。Cohen的OST好听。

【中国电影资料馆展映】4K修复版。很不传统的西部片。雾气缭绕的摄影美到让人惊叹，修复版大银幕效果满分。剧情其实很温馨，投资妓院的男主好吹牛和赌博，却独身面对困境；妓女出身的女主当上了老鸨，却有目光长远的生意经。这俩看对眼走到了一起，关系让人莞尔。结尾想起《美国往事》。四星半。

资料馆4K修复。这不是西部片，这是真实的美国精神，基调是哀婉忧伤的，讲故事的好境界大概是把一段无甚奇特的经历讲的让人忍不住的挂心。没有大场面，就在一个寂静的大雪的清晨，这个男人为了自己与三个亡命徒展开了一场无人知晓的决斗，这段平行剪辑很棒。全片音乐很棒，结尾让我想起来面条。

雪地追杀，frontier，我知道我为什么会喜欢《荒野猎人》最后三分之一了。还有其实Beatty的选角算是机智运用明星形象制造反差了吧

邮购新娘，泥浆踢踏，小青楼老鸨创业艰难，捡芝麻丢西瓜，被迫对抗大矿业集团；反托拉斯反垄断纸上谈兵，烧教堂放冷枪狼狈对决，真爱皆浮云，孤身抽大烟。阴雨绵绵的写实流山区蛮荒西部片，Leonard Cohen全程原声配乐大赞

最喜欢里面那些小细节，加拿大井下的价格，啤酒多少钱一瓶，那些生意经，只是西部的一个小场景，却在酒桌上，人们的谈笑间偷窥着更大的世界，只是这些人物去不到了。经典的“资本主义的原始积累”，娓娓道来，而且带着批判，“无情的剥开资本虚伪的面纱”。配乐其实可以加一分的。资料馆4k修复

前半部分看样子是一部”西部business电影“，然而之后便成为了对一个反英雄的揭露，伟大的事迹是假的，精明的外表是假的，没有男人间的决斗，只有追逐与偷袭。莱昂纳德科恩的音乐贯穿始终，似吟游诗人的旋律，亦是对故事的解说。

陆军野战医院上映后，十倍于350万投资的票房收入震撼好莱坞，它还获得包括导演在内的五项奥奖提名，并问鼎最佳编剧。在一个影业公司已对观众欲望失去预判自信的时代，奥特曼代表着最靠谱的选择。华纳兄弟要雇他，最大牌明星瓦伦比蒂要与他合作。奥特曼，这位终身赌徒，眼见一手好牌，岂能错过。……不过个人看来，此片矛盾之一：奥特曼要打造去魅琐碎的西部，却以两位顶级魅力明星领衔？之二：无论男主是否为低调快枪手，影片的结局都欠妥。如果不是，三杀手太菜到没有道理；如果是，他慌张失措（被神父拿走猎枪）到没有道理……其实以奥特曼的风格，西部并非适合题材。太野蛮暴力二元对立，群戏与温讽很难找到落脚点。

雪地追逐大战扣人心弦，最终反客为主让人大松一口气。

光打得漂亮。它的歌词是导演的画外讲述，转场时用大景别拍摄稀薄的画面信息，来突出音乐中讲述的内容。所以不翻译歌词是败笔。

我觉得奥尔特曼把地点选在这个明尼苏达某个鸟不生蛋的小镇应该是为了脱离传统类型片的套路，主角也不是英雄而是个蝇营狗苟贪生怕死的小商人，可他自言自语中的那几句“我心中还有些诗意”把片子变成了另外一种风格，这里就是他的世界尽头与冷酷仙境，女人眼中泛出的光彩和叮当作响的小钱包才是他不愿意离开的原因，而不是数学不太好、脑子不灵光或是不喜欢旧金山的公寓，这里就是他命定的结局了。潘纳维申和莱昂纳德为片子增色不少。

不同以往西部片的快意恩仇。影片散发着悲哀的气息，前一大半部分剧情也很平淡。可就是这种风格会让人联想，这是不是那个时代真正的西部。配乐好

Robert Altman 產出了最詩意的西部片。

以前从来么有意识到阿尔特曼是这么重视技术的导演，这回真的感受到了，从声音到画面，都制造出了与众不同的老旧和杂乱的感觉。阿尔特曼自己说他一点儿也不喜欢西部片，所以做出来的东西也是如此怠惰，缺乏英雄气概，一切日常而平滑，感觉完全找不到切入口。资本主义也是莱昂内喜欢涉及的话题。

罗伯特·奥特曼是立志要做电影界的福克纳啊，拍的电影又臭又长又熬人。看过的里面，《三女性》看时无语，事后思量，是神作啊~。《纳什维尔》次之。《银色·性·男女》次之，以保罗托马斯安德森的悟性和水平，模仿止步于此。《花村》《西塞英雄谱》又次之。《陆军野战医院》《超级大玩家》看过太久快忘光了。休息个半年，再看《高斯福庄园》和《牧场之家好作伴》吧~

在没有暖气的教室看一部冰天雪地的片子，简直又冷又饿又困~~(╯﹏╰)~~/1.实现关系2.空间3.自古发廊多保健4.用吵架的方式写感情5.自己所形成的新的表达6.延续着经典西部片里的二元对立和边缘7.并不热衷于在敌对斗争，依旧重点在西部生活当中8.节奏感，前期非常缓慢，后来矛盾迅速突出9.对政治的反讽

四星半。浪漫的文艺腔调之下其实还是 Cowboys & Noir 的硬汉底色。奥特曼变焦运镜、解构传统类型的群像电影的典范与开端。感觉《猎凶风河谷》从最后半小时的雪地枪战中偷师了很多。

科恩的歌曲作为唯一配乐预设了人文视角，以此为基础，就先在空间上就构筑一个和漫天黄沙不一样的境地，东木的《不可饶恕》之前，围绕着哀悼悲悯的主题，造就了奥特曼特色的西部反类型...

Beautifully filmed, Leonard Cohen的吟唱真温柔好听，和电影很搭。

奥特曼西部片，我真不相信他是在吹牛皮……

音乐好；奥特曼 作品色调都是这样的么？

有点Bonnie & Clyde的味道，Leonard Cohen的歌不错。

3.5分。没想到全片穿插着Leonard Cohen 的几首早年已经听得很熟的歌，歌中唱的与情节若即若离，原本没展开的情感好像因此更丰富了些，但也有些太软太田园，少了通常西部片内核的粗粝，即使讲野蛮开拓史，也是披了花边薄纱的。可能喜欢的人会很喜欢吧，我还是觉得有点儿太甜了，不过或许妓院老板和老鸨的故事到底不会太像牛仔们的故事那么粗糙。

韦斯安德森的御用摄影师罗伯特约曼十分推崇这片，据说看过二十几次，有几个横移镜头和主角装模做样的可笑样子真能看出韦斯安德森的影子。算是另类的西部片吧，罗伯特奥特曼对西部的诠释毕竟跟主流不太一样。

这是一个人如何面对恐惧的故事，恐惧的对立面不是勇敢，而是该做和不该做的科学，相比以往西部片里近乎鲁莽的孤胆英雄，麦凯比的情感和反应都更真实，奥特曼的刻画也非常细腻。

#小成本电影#奥尓特曼的许多特点：曲折蜿蜒的电影叙事、讽刺性幽默、重叠交叉的真实对话、众多人的人物和锋利的社会评论。

法律、宗教、英雄、自由、正义统统被解构，悲情反英雄个体最终被掩埋于白雪皑皑的历史之中

科恩的歌+齐格蒙德的摄影=诗和远方@资料馆

我实在太疑惑了！！1, McCabe怎么那么自来熟，啥时候变成有钱人的，他究竟是投机分子还是半路牛仔 2, Mrs Miller怎么会慕名而来，而且她既然是妓女为什么叫Mrs 3,最不能理解男女主角怎么就睡到一起了4,更不能理解他们怎么就爱上了5,老贼手下为什么要杀艳遇男子，为什么要杀牧师，又为什么要杀Mccabe

我的内心亦有诗意，但灵魂已被你冰封。资料馆大银幕4K，看茫茫大雪和冰冷的水，封住他们身体的温度、浇灭他们内心的火焰。

看过的最文艺的西部片。画面处理与人物调度的共时性（造成平行和对比两种修辞），声音的多层次性和杂语性，自由流畅的摄影机运动

回想起来总是很心碎啊！（因为沃伦比蒂反差萌？）画面糊糊的，真的像油画一样，看不太清楚，但整个又那么美。4K大银幕，开场那湿漉漉绿油油的村子一出来就忍不住哭了，那雨真的看上去好潮湿好潮湿。（真是奇怪的泪点）（科恩大大的音乐也有一定贡献）（关键Vilmos和Cohen都是今年刚挂的ＴＴ）

Cohen的声音配上忧郁的西部牛仔！挚爱！不愧是被roger评为70年代十大影片的佳作！

4k修复版蓝光重看，严肃、写实、肃杀的反西部片。两个小孩的决斗尤其残酷。吸大烟的结尾则有些美国往事的感觉。

一部最悲伤的电影，永远的不到的爱和家的渴望。

7.8，本以为是西部风月片，结果还是回到弱肉强食的野蛮与悲凉中，想想还是歌曲更让人回味。

没看出好来......导演风格除了爱用大长焦拧来拧去以外就是讲故事的时候蜻蜓点水 蜻蜓飞了以后让你看一圈圈的涟漪...... 周五晚上奥特曼的double feature，这个紧接着long goodbye，Zsigmond的摄影也没看出好来 为毛要flash胶片 看得我眼睛疼

环境恶劣的小镇与总是需要油灯照明的压抑室内环境，宿命般无奈的生意与种种求之不得的悲哀。配着科恩的歌声，反而渐渐变得纯真起来。

西进的血肉史其实很老套。麦凯比未得到神父的庇护，虽赢得胜利却还是独自死去。换来的是教堂被烧，众人合力及时扑灭了大火。浓重的种族与性别歧视，依然崇尚个人英雄。除音乐外，其余皆一般。

反西部的西部片，妓院老板与老鸨的爱情故事是暗流，拍得动情又不声张；与托拉斯的斗争无力，法律在西部土地失效，最终回归枪与秩序，男主角从一开始的小人物到后面单挑三枪霸反败为胜，结局再反转他倒在漫天风雪里，而此时屋内他爱的女人辗转反侧，多么冷的天，多么严峻的故事。最后一场追击戏全程安静，紧张到让人喘不过气来。Leonard Cohen的原声飘扬在整部电影中，仿佛是在讲述一个传说，荡起心中层层涟漪。

我现在是厨师不再是妓女了。。你的全部经验都荒废了，这不公平。。。牧师被步枪打爆真是畅快。。这种上帝迷信的傻逼不死天理不容。。。这片十足的西部往事。。真正的西部记忆。。。这不是一部用来娱乐的西部片

4K修复版展映，奥尔特曼电影中的角色时常要有些令人难以忘却的喜好，像这一部里沃伦比蒂的生蛋威士忌，即便是有主角，但奥尔特曼拍的也还是西部日常生活群像，最后二十分钟有着沉稳调度的雪中枪战才有那么一点西部片的感觉，科恩的歌与枪战段落前后的几组角色命运对比为它增添了几分西部孤独沧桑的感觉

雪景＋暖色调：果然是外冷内热的冰火两重天～虽然还是无法全身心地享受西部片，但是这部节奏奇怪、哼着Cohen小调的、有点反类型的西部片还是颇经得起回味：可能是因为大量留白吧。虽然有些为了回应传统西部片设置的片段让我觉得有碍完整性，但是男主萌萌哒（原来是安妮特贝宁的老公）～

过于拖拉，或是我静不下心来了吧20101108

很高兴里面小人物的设定，因为女人导致的男人浪漫。动机有些直白了，歌铺的太满

最眷恋的低吟浅唱，最浪漫的西部冗长...

“你冰冻了我的灵魂。”麦凯比在屋子里生涩的自言自语，焦虑的来回走动。这句从他口中说出就显得造作的表达引得影院一片暗笑。然而最后，他果然独自冻在雪里死去。音乐好听。

自然光的光与影，煤油灯的烟与晕，莱昂纳德·科恩的原声