雨月物语

两个男人都太执迷，以至忘记妻儿。女人都是最可怜的，甚至那个女鬼。即使鬼怪的故事，依然渗透着沟口的根本观点。神秘的东方文化，长镜头与景深镜头，难怪外国人会喜欢。女鬼的几场戏都是能剧式的对白和表演。景深镜头里的偷窥与偷听。源十郎挥剑驱女鬼一场被感动了。

沟口以其出色的长镜头运用而备受巴赞等人的赞誉，身为代表作之一，影片多处应用中、远景镜头凸显人物与环境连结，传达出高于个体遭遇的情感体验。表现两位男性角色在权色中的自我沉沦和女性在悲惨际遇中的隐忍与坚守，都具有独特的个人美学又饱含浓厚的日式风韵。

注意观测沟口对镜头的运用，你会获益匪浅的，想拍电影的年轻人。

道出了人类最想摆脱但通常无法摆脱的两样东西，一样叫欲望， 一样叫无常。

活脱脱的悲剧，为了满足自己过好生活的需要在更好的生活到来的时候，男人只是象征性的挣扎一下立刻就彻底沦陷了，家庭马上遭到了遗弃。男人一去杳无音讯，女人却须臾不会忘记自己在家庭中的使命，等待男人养育男人的儿女。

#SIFF#重看4K修复；平移长镜如水墨画卷，徐徐展开乱世战火中不息爱恨，烛照虚荣和欲望，温柔乡不过南柯一梦；湖面水色氤氲，迷雾弥漫，肃杀诡异如梦境；配乐满分。

豆瓣第10000部，3刷重标。1、沟口健二通过两组人物悲惨命运的描绘，直白显著的揭示了男权主导环境（同有阶级差距引发的社会制度探讨）中传统女性备受不公压迫的残酷事实（两位妻子贤淑宽厚、任劳任怨；若狭即便肉身已死，却仍生活在父权统治的阴影之下），并兼由人性欲望的扭曲指向更为深层的战争反思（隐约体现了战后日本民众于二战日本军国主义的厌恶及批判）。2、十郎与藤兵卫黄粱一梦的虚实-追求/境遇对照（雾中行船作叙事分野）：①家庭-情欲&财富-权利；幽怨凄美的玄幻怪谈&张夸嬉谑的现实喜剧（由故事起始导向最终结局）；②玄幻场景以能剧风格舞台化（近景-多俯角）呈现，现实场景则延续沟口以往有如轴画卷般（全/中景，且保持一定审视距离）徐徐展述。3、匹配转场；一场一镜的时间/空间变化。|"如果失去你，我所做的一切都没有意义"(9.5/10)

一开始节奏有点慢，不过后面很引人入胜了。两个故事揉在一起效果也可以。看了几部沟口，里面的女性角色都太无私又卑微了，令人哀叹。就算拍的是鬼故事，里面的女人也是一样：化作女鬼的漂亮小姐祈求的是一丁点的爱情，而苦等丈夫回家的妻子至死仍忠贞不渝。#修复版

两个故事，一为名扰，一为色幻，侘寂幽玄，唯美之致。黄粱半枕，合欢满床，生耶死耶？男人的功名之心，女人的雨月之情，纵使做鬼，在爱恨中痴缠。我们在她们的故事中找到消逝，顾见我们倏忽的影，每一滴早晨的露珠都是前生不舍的印记。

说了这么多，最悲惨的依旧是女性啊，沟口的镜头语言实在太有意思了，这部简直能当做教科书给新导演们学一年。而片中加入的虚幻元素同样很抓人，两条线索叙事丝毫不显杂乱，看到最后甚至被感动到，沟口健二神了。同时期黑泽明有《七武士》，小津有《东京物语》，成濑有《浮云》，加沟口这部，厉害！

沟口健二代表作，1953威尼斯银狮奖。①现实与幽玄怪谈的水乳交融,对女性的怜悯,反战,对男性家庭观荣誉观的探讨。②一场一镜,卷轴画般的摇镜,全景与广角长镜头。③自由开放时空观下启安哲-单镜头内变换时空(温泉-野餐为拼接,亡妻还魂为调度)。④雾中泛舟场景,如梦似幻。⑤女鬼的能剧表演。（9.5/10）

旧影回眸。电影美学价值要明显高于故事与主题（https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2293714642/）。毛病或许出在源十郎与藤兵卫兄弟二人“成功”的刻画太过急就和辉煌！特别是弟弟遇敌首杀之献头获取功名，当正剧看过于简单巧合，当喜剧看又抓不到笑讽的情绪。沟口似乎无意塑造“眼高手低”的日本男人，这哥俩不仅欲望灼烈执着，更有着实现欲望的才华勇气与机遇，最后甚至更被给予了“吃堑长智全身而退”的极大宽容！此份宽容，以影片出品之时战后不久百废待兴的历史背景去看倒也可以理解，但以今日视角回归剧情特别是与妻子们的悲惨遭遇进行对比之后，自然难免让观者特别是女性主义感觉不满落下三观争议。

孤魂野鬼，家业凋零。战乱末日的冲撞，男人们的梦想只不过是一己私欲，借着战争表达社会、时代问题，女人们的命运可怜可悲可叹。触碰过真切，才知道亦梦亦幻为哪般，所有的一切都叹婉不息，黄粱一梦终随着雾气消散。沟口健二对运镜的操控一绝。

吸纳绘画卷与能乐之美将两个故事合为一体，先验性定位保持观者完整性，平面单向叙述方式，散点透视镜语表征一场一镜。意境美，与观者心理机制互动，摄影机技巧有意缺失，全景长镜头，对运动对象时间向度的保证和运动幅度的限定强化运动主体，镜前转向慎用特写，审美与道德评判的二元悖论，具有警世意义

敌军欲来时，丈夫坚持烧窑的心境，太感同身受了。战乱中奇幻的设定，结尾还乡梦幻照进现实那段，经典就是如此诞生。

溝口健二镜头沉稳静谧，讲家国破碎，讲战乱人情，讲人鬼媚情。两个故事一个是逃避战争于情爱，一个是参与战争为英雄，却都遭遇梦想破灭。不如想象的好，两条线联系淡了点

8/10。人物和摄影机位置关系营造的感伤意境：行为和地位都占据主动的贵族小姐冤魂从背后俯拍，穿插男子企图逃跑的仰拍表明受威逼的压力；男子回家从侧门绕回正门，空屋里惊现妻子烧火煮饭，他抱着孩子，化鬼的妻子在灯下默默补衣，与前面大雾湖上撑船的戏都贯穿空灵的笛声，情绪神秘又赋予女性的温柔。

日式传统志怪故事，迷离的鬼片，美妙的长镜头。还有我一直都觉得很难看的确实很像鬼的……各种女性角色，的妆容= =#

这种电影属于最伟大的电影行列，闪耀着东方智慧的光芒，佛教色彩、民间传说（这种类型在中国古典文学中非常多见），镜头语言如此美妙，完美匹配着如此富含深意的故事，欲望、野心，到底是南柯一梦。高山仰止。

沟口健二的“怪谈”比小林正树的更加写实、自然，“鬼”是配角，“人”成了主体，惊悚与神秘元素大大减少，“人”的故事与之补充。夜宿鬼宅、抛妻弃子的男人能得到妻子亡灵的原谅；被丈夫遗忘沦为妓女的女人也原谅了她的“武士”丈夫；就连鬼都祈求男人之爱，足见沟口电影中的女性有多卑微。

沟口健二糅杂了上田秋成在《雨月物语》中的两个故事：《夜宿荒宅》和《蛇性之淫》。淡去了因果轮回之理，强化了“人”的挣扎和存在感。浮生本一梦，可惜片子没之前所期待的那么精彩。

#SIFF# 4K修复得很好。很多有趣的细节和长镜头：如朽木女儿的出场，先是一个影子，然后再是（鬼）身，再显出能剧般的脸。名与利与幻影。

86/100，日本电影人对于幽魂的迷恋真是个持久的传统（当然，不同时代的根本目的是不一样的）。尽管作为古典志怪题材，但这场面调度真是顶尖，运动长镜细腻，甚至有一些跨时空设计。类似于传统绘画，与此同时也有着纵深的立体考量。画框的信息分布、线条透视都极为考究，所有可见元素都被高效利用，音乐也不能忽视，共同构成出众的类舞台化、现实和超现实主义混合的美学系统。

9分，拍得非常有章法，很喜欢。很多处用了摇臂拍整体场面，调度很用心。讲故事的方法也让人安心，用镜头叙事，但台词也不冗赘，人物都蛮有性格，行为动机充分，逐渐被吸引而且会牢牢抓住。有人情味，结尾有点啰嗦但据说是制片厂强制大团圆的。看到他爱抚自己的瓷器的时候非常感动。整体也有恋物美感。

【S】独属于东方的美与悲。烟波江上/女鬼庙中，两场黑白光影下缔造的最大奇迹。出神入化，大巧若拙，超脱于梦幻之间，勾结出两段故事，余音绕梁。那段温柔乡中的无缝转场，最后还魂梦里的情景交融，这真的是70年前所能做到的吗？南柯一梦，只落得人憔悴。除了前20分钟节奏失控，其余无疑是奇迹了。当然比《七武士》好，不知道真正的东方又什么时候能拍出这样的神韵呢？

四星半. 沟口健二的调度只能用大巧若拙来形容,时动时静的长镜头使得气氛始终在持续"增压",摄影机固定时如画框使场景富有抽离的舞台感,运动起来则像极了暗中观察的无主孤魂――这令人惊异的神秘效果或许得益于对景别的严格控制:几乎所有镜头均为全景,与人物保持着一个亲近且安全的距离,既不忽略其身体任何细节又对环境信息加以限制,加以鬼魅的传统配乐则营造出适中的悬疑感(相似题材下小林正树《怪谈》则做得过火了些); 劝人向善的乱世儿女故事无甚新奇,其中勾魂摄魄的女鬼题材却值得细思――这很可能最初源自人们对爱情之虚空的隐秘恐惧. "……他的心是只悬挂的琴;/轻轻一拨就琤琤琮琮."

没想象中那么空灵，反而很写实，颇有道德劝诫味道。两个男性主角还真没女性角色有意思，比较单薄。日本电影的一大特点就是不惜用较长的镜头渲染气氛，可供观众慢慢咀嚼回味。比如源十郎在朽木居废墟上醒来，长镜头让观众细细体味恍如隔世之感，现在的影片AOL太短，很难让人如此沉浸其中。

两个丈夫都不同程度地背叛了妻子，一个向往仕途，另一个浪荡于春梦，最后又都被迫回到了妻子身边，一个被妻子所原谅，而另一个妻子却早已不在。妻子们一直是脚踏实地并默默忍受着一切，这既是导演对女性的赞美，也是他对于庶民生活的肯定。

1、这部影片的剧本，是著名电影剧作家依田义贤把上田秋成（1734～1809）的小说集《雨月物语》中的两个短篇——《浅茅之宿》和《蛇性之淫》——糅合在一起改编而成的，片名使用了小说集的题名。影片的中心思想是告诉人们：不义之财非分之位，只能昙花一现，浮云朝露，终难持久。2、鬼魅灵异的奇幻感来自华丽缤纷的视觉效果，这些谜一样的传说故事，触碰到了微光中的灵魂深处。

赞同 日本志怪小说和日本能乐的影响让这部电影成为了最为精致的承载了日本民族文化的作品。貌似日本电影有这种改编民族文学作品的套路，这种志怪调让人想起芥川的《地狱变》。都说成影片调度的横摇运动很用心，是表现日本传统的画卷形式。不过为啥沟口不学黑泽明用16:9的宽屏呢，狭长画面更个体

《雨》主要来自于日本传统美学，却已是被女性及反战情结所修正的版本，存在着一种魔幻—现实主义关系：在藤兵卫与若狭的私密感情空间内，一种精致的形式感与东方式"阴影"美学取代以前兵荒马乱的现实主义，这样的画面的产生即诡怖的预示，在结尾的长镜头下，一个奇迹在众目睽睽的完整空间内显现。

8.1分，其实是恐怖片吧。沟口健二是日本著名导演，到现在只看过他一部电影真是羞愧。电影相当于《怪谈》第一个短片的加长版，只是《怪谈》更注重惊悚，而这部更注重人生方向的迷失。个人认为影片的故事并不能反映电影的主题，那两个人放弃是因为自己性格问题与能力问题，并不是愿望有错。

＃CC＃想到［雨月］，便想到结局是否会有［忍耐已久的云层将细雨簌簌洒落］。岂料沟口并未有放纵悲情的打算，而是将思想投置在女性的牺牲上 —— 男子归乡，却见处处断垣残壁，女人化为冥夜里的短暂幻影，煮食、披被，提鞋、点亮萤头灯火为他补衣，以针的微痛和线的缝合，深深地感动了我。途中有一幕，是占据整个银幕的湖面为沉舟而荡漾，氤氲弥漫。我觉得最初的漂泊，沟口其实并未高深地用镜头去美化，这种景色自古即赫然存在于现象的世界，却很能传达出男子追名逐利、一翳在眼，世俗的缧绁又牢不可破，以至迢迢赶赴的那种姿态。那种［慾望］，就像女鬼那洁白的手臂从袖子里滑落，在黑暗中明灭可睹，但她终归会显露出她的本来面目：一种［空］的境地。

气氛光影和空间构建极美/1.开头字幕的背景就很美2.叠化3.水雾伴着歌谣，如入飘渺之境4.天水一色5.光影精致细腻6.人和物的价值取决于他们的位置7.空间布局8.一边受难，一边享福9.你争取功名的时候，我也声名在外了10.成功总要付出代价的11.幻念之像12.战争用野心让我们发狂13.魂音14.新生与死亡

①名缰利锁，家破人亡，借古喻今的反战片，阅毕令人潸然泪下②作品如古典画轴一般徐徐展开，朴素温婉，意味深长③源十郎回家在屋里屋外绕了一圈，那一段的镜头运动比后期剪辑还要美妙④女人付出巨大代价让男人回归家庭，这说明女人的多数悲剧都是男人带来的⑤夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈

【上海电影节展映】4K修复版。乱世之中小人物的挣扎求生，既荒诞可怜也可悲可叹。鬼迷心窍，南柯一梦，终有梦醒之时。悲剧的女性角色，表达了影片规劝男人顾家向善，切勿贪小便宜、淫乱自大的寓意。结尾让人感慨唏嘘。片中的女鬼不可怕，反让人怜惜。摄影运镜非常突出，片尾长镜头久仰大名，果然厉害

2017SIFF。沟口导演借怪谈的「治愈」故事，母题是传统价值的回归——副线故事一心要当武士的农民付出妻子沦为娼妓的代价；贪恋美色的制陶师醒悟后依旧有亡妻的守护；即使是怨魂也不过是渴望为人妻的快乐，由此更引申出另外一个能够太平过日子的关键——「宽容」。

拍鬼却像人，一点没有故弄玄虚。说战争其实在说两性，不是蒲松龄式的文人意淫，而是乡野村夫的愚痴与情义；两句台词精确点题：用你的战功来买这个荡妇（自己的老婆）一夜春宵\对男人只是错对女人何止如此。首尾俩镜遥相呼应。镜头上没有花招，气韵很稳，拍乱世拍生离死别毫不煽情，回归而已。

鬼氣森森的幽艷精緻。然而比起鬼，現世的人更可怕，戰亂尤其引爆了人心的惡與貪...當女人太苦了...溝口電影的鏡頭運用是教科書等級，長鏡頭如繪卷，同時包含許多事物，很難忘記當某人物被刺殺，痛苦跌撞在地時，遠處士兵還在就那少的可憐的年糕自相殘殺...

影片平行地表现了两个故事、两种个性：男人的野蛮、傲慢与盲目；女人的谦卑、痴情和清醒。两者之间的道德关系又被神秘的气氛笼罩着。在影片中，导演使用大量的远景表现人与世界的关系：人既是自然的一部分，又被这个世界所主宰，显得那样渺小。片中许多摄影和景深构图拍摄的段落都具有丰富的视听内涵。

贪婪，无知是人愚蠢的两个特例，故事情节多我这个看 怪力乱神 小说长大的人来说实在不算出奇，不过电影的最后上升到了一定高度，撞完了南墙再来看自己的无知，这才是故事要给我们敲的警钟。

日本的白蛇传 男性与女性的隔阂各说各话 影片本身的表现倒是古典雅致可惜对女鬼的表述模糊不清 最后的结尾很差虚弱的道德感又是小民的热炕头期盼 活下去躲入安宁的家庭巢穴？整体故事性过于单薄 勉强4星

.....落單走山路，會比集體走水路安全？

第一部沟口健二。崭新的日影体验。故事之故态价值观之中庸，被神领意造的视听洗尽铅华，幻化出不朽。

不同于《怪谈》的森森鬼气，《雨月物语》的侧重点在“人”，虽然把男人作为行动的主体，但落点却是女性的。男人们追逐着声名和欲望的背后是女性被牺牲、被遗忘。可女性并不甘心这样的境遇，她们永远清醒、努力掌握着自己的命运，在烟花里巷坚韧生存、此身为鬼也依然追求爱情、死后也要与爱人再见一面，这般决然热烈，实让迷失在名欲之海的男子们汗颜。

沟口著有“悲惨女人系列电影”，其实说到底是悲惨男女系列，像伍迪艾伦所说，世界上除了残疾人、精神病等人之外的人都属于悲惨型，其实已经足够幸运，生活——伴着痛苦的美。改编自神鬼短篇小说，这部电影凄美而又充满关怀，上等杰作。隆重入选大熊之十佳电影外篇！哈哈哈！

一梦梦入聊斋处，牡丹花下想做鬼；一梦梦回恩爱时，一语惊醒心悲戚。

写歌的人断了魂，听歌的人最无情。|20130308资料馆重看|20200815资料馆胶片重看（持平）

沟口健二很聊斋地讲了个“空”字，并且讲得好！

铺垫这么长，意识形态还表达得这么生硬，我不知道有什么好看的。

蹉跎半生，空空行囊；迷途知返，物是人非。

日本版聊斋。战乱中的离散和欲望。故事对从小喜欢看志怪故事的我来说并无多大吸引力，但此片的镜头语言还是值得一提的。

日版聊斋，画面美甚至有些炫技。女性是牺牲者和善良风俗最后的坚守者。对于底层人民来说，功名与善良风俗是不可调和的，只能舍弃一个。

大概在乱世，女人所遇到的悲剧，90%与男人有关。

其实窝是觉得呀，电影表现的是两个世界——俗世和玄幻世界——对男性的吸引，然后他们无一例外地铩羽而归。反倒是那些女人们，无时无刻不守护着家庭的价值。两个男主就跟两个傻×一样被他们所追求的事物玩弄，最后还是得回来过日子。

2017SIFF#8。可以清晰地看到中国文化与日本文化的共通之处；仅仅讲了一个鬼怪故事并不稀奇，但是一来导演对气氛的勾勒非常高级，雾中风景、荒野大宅、谜样鼓点，妖异而具有神秘美感，宛如在远处旁观的镜头最大程度上不介入视觉上的节奏。表面上的抽离、冷漠之中却又蕴含着对女性深深的同情与关注。

@Siff20 画面、运镜到音乐节奏鼓点都太棒了。然而……这种还能怎么样当然是原谅他啊的结局。任何苦难面前，最苦的永远是女人，无论是女人、母亲还是女鬼都苦。俩男人都没死其实我内心有点ntm的……